Jacques Offenbach / Жак Оффенбах, Un mari à la porte / «Муж за дверью».Valse Tyrolienne / Тирольский вальс

Jacques Offenbach / Жак Оффенбах
Un mari à la porte / «Муж за дверью».Valse Tyrolienne / Тирольский вальс

«Муж на пороге» (или «Муж за дверью», фр.: Un mari à la porte) — оперетта в одном действии композитора Жака Оффенбаха; авторы либретто Лоран Моран и Альфре Делякур.

Дата создания: 1859 г.; в том же году состоялась первая публикация: Paris: Heugel.

Премьера: 22 июня 1859, театр Bouffes-Parisiens theatre, Париж.

Комический розыгрыш в одном действии с разговорными диалогами.
Современный музыковед Кристофер Кук (англ.: Christopher Cook) пишет об Оффенбахе, что на этой оперетте он особо ярко показал отточенное мастерское владения жанром, в том числе и его короткой формой (But Un mari clearly displays his mastery of the shorter form). Наверняка это так, потому что уже полторы сотни лет эта веселая история радует зрителей и слушателей в переводах на разные языки.

                                         

J’entends ma belle la ritournelle

Au sons si doux, la la etc...

Le valsa et reine, son rhytme entraîne

Sages et fous, la la etc...

Ah, cache bien la trace de tes larmes

Que ton bonheur brille dans te beaux yeux

De ton époux, en voyant tant de charmes,

Que n’envierait les droits si précieux?

Ah! etc...

J’entends ma belle la ritournelle

Au sons si doux, la la etc...

Le valsa et reine, son rhytme entraîne

Sages et fous, la la etc...

Ключ на мостовой, или Муж за дверью. Телеспектакль по оперетте Ж.Оффенбаха в исполнении артистов Московского музыкального театра им. К.С.Станиславского и В.И.Немировича-Данченко (1977)

Jacques Offenbach / Жак Оффенбах, Un mari à la porte / «Муж за дверью».Valse Tyrolienne / Тирольский вальс

Jacques Offenbach / Жак Оффенбах
Un mari à la porte / «Муж за дверью».Valse Tyrolienne / Тирольский вальс

«Муж на пороге» (или «Муж за дверью», фр.: Un mari à la porte) — оперетта в одном действии композитора Жака Оффенбаха; авторы либретто Лоран Моран и Альфре Делякур.

Дата создания: 1859 г.; в том же году состоялась первая публикация: Paris: Heugel.

Премьера: 22 июня 1859, театр Bouffes-Parisiens theatre, Париж.

Комический розыгрыш в одном действии с разговорными диалогами.
Современный музыковед Кристофер Кук (англ.: Christopher Cook) пишет об Оффенбахе, что на этой оперетте он особо ярко показал отточенное мастерское владения жанром, в том числе и его короткой формой (But Un mari clearly displays his mastery of the shorter form). Наверняка это так, потому что уже полторы сотни лет эта веселая история радует зрителей и слушателей в переводах на разные языки.

                                         

J’entends ma belle la ritournelle

Au sons si doux, la la etc...

Le valsa et reine, son rhytme entraîne

Sages et fous, la la etc...

Ah, cache bien la trace de tes larmes

Que ton bonheur brille dans te beaux yeux

De ton époux, en voyant tant de charmes,

Que n’envierait les droits si précieux?

Ah! etc...

J’entends ma belle la ritournelle

Au sons si doux, la la etc...

Le valsa et reine, son rhytme entraîne

Sages et fous, la la etc...

Ключ на мостовой, или Муж за дверью. Телеспектакль по оперетте Ж.Оффенбаха в исполнении артистов Московского музыкального театра им. К.С.Станиславского и В.И.Немировича-Данченко (1977)

Jean Sibelius / Ян Сибелиус, 10 Bagatelles / 10 Багателей для фортепиано, Op.34 Избранное

Jean Sibelius / Ян Сибелиус
10 Bagatelles, Op.34 Избранное

1914-16
No. 1 Valse
No. 2 Air de danse
No. 3 Mazurka
No. 4 Couplet
No. 5 Boutade
No. 6 Rкverie
No. 7 Danse pastorale
No. 8 Joueur de harpe
No. 9 Reconnaissance
No. 10 Souvenir

Сибелиус написал более 150 фортепианных произведений, около 115 из которых были опубликованы. Значительная часть из них до сих пор служит уязвимой мишенью для критиков. Сам Сибелиус опрометчиво говорил, что он пишет, мелочи для фортепиано в свободные моменты, в качестве отдыха от больших оркестровых вещей, и на самом деле, фортепиано его особенно не интересует. Тем не менее, уже на склоне лет, он шутя предрекал: "Я знаю, что мои фортепианные пьесы ждёт безопасное будущее, несмотря на то, что они полностью попали в забвение - в один прекрасный день они станут такими же популярным, как пьесы Шумана". И действительно, многие пианисты, среди которых и Гленн Гульд взяли на себя труд изучить фортепианную музыку Сибелиуса, признав её оригинальность и пригодность для инструмента. Гульд, подчёркивая мастерство композитора, говорил, что "в фортепианных произведениях Сибелиуса - всё музыка, всё поет..а, главное - это существенное дополнение к слишком ограниченному фортепианному репертуару позднего романтизма".

                                       

Jean Sibelius / Ян Сибелиус, 10 Bagatelles / 10 Багателей для фортепиано, Op.34 Избранное

Jean Sibelius / Ян Сибелиус
10 Bagatelles, Op.34 Избранное

1914-16
No. 1 Valse
No. 2 Air de danse
No. 3 Mazurka
No. 4 Couplet
No. 5 Boutade
No. 6 Rкverie
No. 7 Danse pastorale
No. 8 Joueur de harpe
No. 9 Reconnaissance
No. 10 Souvenir

Сибелиус написал более 150 фортепианных произведений, около 115 из которых были опубликованы. Значительная часть из них до сих пор служит уязвимой мишенью для критиков. Сам Сибелиус опрометчиво говорил, что он пишет, мелочи для фортепиано в свободные моменты, в качестве отдыха от больших оркестровых вещей, и на самом деле, фортепиано его особенно не интересует. Тем не менее, уже на склоне лет, он шутя предрекал: "Я знаю, что мои фортепианные пьесы ждёт безопасное будущее, несмотря на то, что они полностью попали в забвение - в один прекрасный день они станут такими же популярным, как пьесы Шумана". И действительно, многие пианисты, среди которых и Гленн Гульд взяли на себя труд изучить фортепианную музыку Сибелиуса, признав её оригинальность и пригодность для инструмента. Гульд, подчёркивая мастерство композитора, говорил, что "в фортепианных произведениях Сибелиуса - всё музыка, всё поет..а, главное - это существенное дополнение к слишком ограниченному фортепианному репертуару позднего романтизма".

                                       

Jean Sibelius / Ян Сибелиус, 10 Pensées Lyriques / 10 Лирических мыслей для фортепиано,Op.40, Избранное

 Jean Sibelius / Ян Сибелиус
10 Pensées Lyriques / 10 Лирических мыслей для фортепиано,Op.40, Избранное

№ 1 Valsette
№ 2 Chant sans paroles
№ 3 Humoresque
№ 4 Menuetto
№ 5 Berceuse
№ 6 Pensée mélodique
№ 7 Rondoletto
№ 8 Scherzando
№ 9 Petite sérénade
№ 10 Polonaise

Лирические пьесы Соч.40 составляют нечто вроде альбома для юношества. Это салонные пьесы, очень мелодичные и приятные на слух, отдают дань пианизму Шопена, Шумана, Листа и  Чайковского. В Лирических пьесах интересен № 4 - танец в духе рококо, № 5 Колыбельная - мелодический жемчуг цикла, № 7 Рондетто - венская полька в умеренном темпе, № 10 - торжественно-праздничный полонез.

                                       

Jean Sibelius / Ян Сибелиус, 10 Pensées Lyriques / 10 Лирических мыслей для фортепиано,Op.40, Избранное

 Jean Sibelius / Ян Сибелиус
10 Pensées Lyriques / 10 Лирических мыслей для фортепиано,Op.40, Избранное

№ 1 Valsette
№ 2 Chant sans paroles
№ 3 Humoresque
№ 4 Menuetto
№ 5 Berceuse
№ 6 Pensée mélodique
№ 7 Rondoletto
№ 8 Scherzando
№ 9 Petite sérénade
№ 10 Polonaise

Лирические пьесы Соч.40 составляют нечто вроде альбома для юношества. Это салонные пьесы, очень мелодичные и приятные на слух, отдают дань пианизму Шопена, Шумана, Листа и  Чайковского. В Лирических пьесах интересен № 4 - танец в духе рококо, № 5 Колыбельная - мелодический жемчуг цикла, № 7 Рондетто - венская полька в умеренном темпе, № 10 - торжественно-праздничный полонез.

                                       

Jean Sibelius / Ян Сибелиус, 13 Pieces for Piano, Op.76 No2 Etude in A minor (ля минор)

Jean Sibelius / Ян Сибелиус 
13 Pieces for Piano, Op.76 No2 Etude

Выдающийся финский композитор Ян Сибелиус еще при жизни возведенный соотечественниками в ранг классика финской музыки и своего рода национального героя, известен широким кругам отечественных любителей искусства и музыкантам-профессионалам главным образом как автор монументальных симфонических полотен-симфоний и симфонических поэм, а так же прочно вошедшего в исполнительский репертуар скрипачей всего мира скрипичного концерта ре минор. От симфонии "Куллерво" и симфонической поэмы "Саgа" (1892) до 7 симфонии (1924) и "Типиолы" таков славный путь Сибелиуса-симфониста, сыгравшего заметную роль в развитии мирового симфонизма.

На фоне столь широкого признания необычайно ярких по своему образно-эмоциональному строю симфонических произведений, фортепианное творчество композитора, преимущественно в жанре фортепианной миниатюры, занимало относительно скромное место, оставалось в тени, и до последнего времени не привлекало к себе сколько-нибудь серьезного внимания пианистов-исполнителей и музыковедов. Более того, в музыковедческой литературе укрепилось мнение о якобы сугубо "периферийном" характере фортепианных опусов на том лишь основании, что Ян Сибелиус "не был пианистом и, судя по некоторым его высказываниям, очевидно, не очень любил рояль". Обучаясь в юности игре на скрипке, он, естественно, не уделял занятиям на фортепиано специального внимания.

Уже в своих самых ранних, еще далеко несовершенных, фортепианных опусах Сибелиус проявил понимание выразительных средств рояля как инструмента, способного раскрыть глубокий психологизм душевных переживаний, отобразить неповторимое очарование суровой северной природы. Начав писать фортепианную музыку еще в конце 80-х годов, композитор сохранил к ней глубокий непреходящий интерес на протяжении всего творческого пути. Лишь в 1957 году вышла первая специальная работа о фортепианных произведениях композитора финского музыковеда Эрика Тавасштерна "Фортепианные произведения Сибелиуса".

Дружба с Ферруччио Бузони, длившаяся долгие годы, окончательно укрепила его веру в неисчерпаемые возможности этого "царя инструмента". Фортепианное творчество Яна Сибелиуса относительно равномерно, без больших перерывов, развертывается в границах между опусами 5-м и 114-м. В этих достаточно широких пределах мы встречаем и большую сонату Фа мажор (ор.12), и три сюиты из музыки к драме Адольфа Пауля "Король Христиан 2" (ор.27), и программную трехчастную сюиту "Кюлликки" на сюжет 11-й и 12-й рун "Калевалы" (ор.41), и ставшей весьма популярным "Грустный вальс" ор.44 из музыки к драме Арвида Ярнефельта "Куолема", три сонатины ор.67, фортепианные обработки финских народных песен (1903). Последние фортепианные произведения Сибелиуса - пять эскизов ор.114 (1929) - год, который стал завершающим в плодотворной деятельности композитора.

Фортепианное творчество Я. Сибелиуса в жанровом отношении достаточно разнообразно. Однако истинный аромат сибелиусовской фортепианной музыки более всего ощутим в фортепианных миниатюрах, объединенных композитором в небольшие циклы разнохарактерных пьес по 5 - 13 номеров. Таковы 10 пьес ор.24 (1894 - 1903), Багатели ор.34 (1914 - 1916), Лирические пьесы ор.40 (1912 - 1914), 10 пьес ор.85 (1909), 13 пьес ор.76 (1914), 6 пьес ор.94 (1019), Багатели 2 ор.97 (1920), 8 маленьких пьес ор.99 (1922), Пять романтических пьес ор.101 (1923), Пять характерных впечатлений ор.103 (1924) и уже упоминавшиеся Пять эскизов ор.114 (1929).

Этюд входит в сборник 13 пьес, соч. 76 (1911-19) - сборник достаточно простых миниатюр, некоторые из которых весьма популярны среди пианистов (№2 - Этюд, №9 - Арабеска, № 11 - Линнея (цветок), № 12 - Капричиетто, № 13 - Арлекинада).

                                       

Jean Sibelius / Ян Сибелиус, 13 Pieces for Piano, Op.76 No2 Etude in A minor (ля минор)

Jean Sibelius / Ян Сибелиус 
13 Pieces for Piano, Op.76 No2 Etude

Выдающийся финский композитор Ян Сибелиус еще при жизни возведенный соотечественниками в ранг классика финской музыки и своего рода национального героя, известен широким кругам отечественных любителей искусства и музыкантам-профессионалам главным образом как автор монументальных симфонических полотен-симфоний и симфонических поэм, а так же прочно вошедшего в исполнительский репертуар скрипачей всего мира скрипичного концерта ре минор. От симфонии "Куллерво" и симфонической поэмы "Саgа" (1892) до 7 симфонии (1924) и "Типиолы" таков славный путь Сибелиуса-симфониста, сыгравшего заметную роль в развитии мирового симфонизма.

На фоне столь широкого признания необычайно ярких по своему образно-эмоциональному строю симфонических произведений, фортепианное творчество композитора, преимущественно в жанре фортепианной миниатюры, занимало относительно скромное место, оставалось в тени, и до последнего времени не привлекало к себе сколько-нибудь серьезного внимания пианистов-исполнителей и музыковедов. Более того, в музыковедческой литературе укрепилось мнение о якобы сугубо "периферийном" характере фортепианных опусов на том лишь основании, что Ян Сибелиус "не был пианистом и, судя по некоторым его высказываниям, очевидно, не очень любил рояль". Обучаясь в юности игре на скрипке, он, естественно, не уделял занятиям на фортепиано специального внимания.

Уже в своих самых ранних, еще далеко несовершенных, фортепианных опусах Сибелиус проявил понимание выразительных средств рояля как инструмента, способного раскрыть глубокий психологизм душевных переживаний, отобразить неповторимое очарование суровой северной природы. Начав писать фортепианную музыку еще в конце 80-х годов, композитор сохранил к ней глубокий непреходящий интерес на протяжении всего творческого пути. Лишь в 1957 году вышла первая специальная работа о фортепианных произведениях композитора финского музыковеда Эрика Тавасштерна "Фортепианные произведения Сибелиуса".

Дружба с Ферруччио Бузони, длившаяся долгие годы, окончательно укрепила его веру в неисчерпаемые возможности этого "царя инструмента". Фортепианное творчество Яна Сибелиуса относительно равномерно, без больших перерывов, развертывается в границах между опусами 5-м и 114-м. В этих достаточно широких пределах мы встречаем и большую сонату Фа мажор (ор.12), и три сюиты из музыки к драме Адольфа Пауля "Король Христиан 2" (ор.27), и программную трехчастную сюиту "Кюлликки" на сюжет 11-й и 12-й рун "Калевалы" (ор.41), и ставшей весьма популярным "Грустный вальс" ор.44 из музыки к драме Арвида Ярнефельта "Куолема", три сонатины ор.67, фортепианные обработки финских народных песен (1903). Последние фортепианные произведения Сибелиуса - пять эскизов ор.114 (1929) - год, который стал завершающим в плодотворной деятельности композитора.

Фортепианное творчество Я. Сибелиуса в жанровом отношении достаточно разнообразно. Однако истинный аромат сибелиусовской фортепианной музыки более всего ощутим в фортепианных миниатюрах, объединенных композитором в небольшие циклы разнохарактерных пьес по 5 - 13 номеров. Таковы 10 пьес ор.24 (1894 - 1903), Багатели ор.34 (1914 - 1916), Лирические пьесы ор.40 (1912 - 1914), 10 пьес ор.85 (1909), 13 пьес ор.76 (1914), 6 пьес ор.94 (1019), Багатели 2 ор.97 (1920), 8 маленьких пьес ор.99 (1922), Пять романтических пьес ор.101 (1923), Пять характерных впечатлений ор.103 (1924) и уже упоминавшиеся Пять эскизов ор.114 (1929).

Этюд входит в сборник 13 пьес, соч. 76 (1911-19) - сборник достаточно простых миниатюр, некоторые из которых весьма популярны среди пианистов (№2 - Этюд, №9 - Арабеска, № 11 - Линнея (цветок), № 12 - Капричиетто, № 13 - Арлекинада).

                                       

Charles Gounod / Шарль Гуно, Au rossignol / К соловью Harmonie poétique 1867

Charles Gounod / Шарль Гуно
 Au rossignol / К соловью  Harmonie poétique  1867

                                       

Au rossignol

Alphonse Marie Louis de Lamartine (1790 - 1869)

Quand ta voix céleste prélude

Au silence des belles nuits,

Barde aîlé de ma solitude

Tu ne sais pas que je te suis

Tu ne sais pas que mon oreille

Suspendue à ta douce voix

De l'harmonieuse merveille

S'enivre longtemps sous les bois!

Tu ne sais pas que mon haleine

Sur mes lèvres n'ose passer!

Que mon pied muet foule à peine

La feuille qu'il craint de froisser!

Ah! ta voix touchante ou sublime

Est trop pure pour ce bas lieu!

Cette musique qui t'anime

Est un instinct qui monte à Dieu!

Tu prends les sons que tu recueilles

Dans les gazouillements des flots,

Dans les frémissements des feuilles,

Dans les bruits mourants des échos!

Et de ces doux sons où se mêle

L'instinct céleste qui t'instruit,

Dieu fit la voix, ô Philomèle!

Et tu fais ton hymne à la nuit!

Ah! ces douces scènes nocturnes,

Ces pieux mystères du soir

Et ces fleurs qui penchant leurs urnes

Comme l'urne d'un encensoir,

Et cette voix mystérieuse

Qu'écoutent les anges et moi,

Ce soupir de la nuit pieuse,

Oiseau mélodieux, c'est toi!

Oh! mèle ta voix à la mienne!

La même oreille nous entend;

Mais ta prière aérienne

Monte mieux au Ciel qui l'attend!

Charles Gounod / Шарль Гуно, Au rossignol / К соловью Harmonie poétique 1867

Charles Gounod / Шарль Гуно
 Au rossignol / К соловью  Harmonie poétique  1867

                                       

Au rossignol

Alphonse Marie Louis de Lamartine (1790 - 1869)

Quand ta voix céleste prélude

Au silence des belles nuits,

Barde aîlé de ma solitude

Tu ne sais pas que je te suis

Tu ne sais pas que mon oreille

Suspendue à ta douce voix

De l'harmonieuse merveille

S'enivre longtemps sous les bois!

Tu ne sais pas que mon haleine

Sur mes lèvres n'ose passer!

Que mon pied muet foule à peine

La feuille qu'il craint de froisser!

Ah! ta voix touchante ou sublime

Est trop pure pour ce bas lieu!

Cette musique qui t'anime

Est un instinct qui monte à Dieu!

Tu prends les sons que tu recueilles

Dans les gazouillements des flots,

Dans les frémissements des feuilles,

Dans les bruits mourants des échos!

Et de ces doux sons où se mêle

L'instinct céleste qui t'instruit,

Dieu fit la voix, ô Philomèle!

Et tu fais ton hymne à la nuit!

Ah! ces douces scènes nocturnes,

Ces pieux mystères du soir

Et ces fleurs qui penchant leurs urnes

Comme l'urne d'un encensoir,

Et cette voix mystérieuse

Qu'écoutent les anges et moi,

Ce soupir de la nuit pieuse,

Oiseau mélodieux, c'est toi!

Oh! mèle ta voix à la mienne!

La même oreille nous entend;

Mais ta prière aérienne

Monte mieux au Ciel qui l'attend!